流动^生成TAFA.实验艺术学院教师研究实践分享计划第四季于2025年12月25日开展了第五期的分享。刘姝铭老师以《我的艺术创作——在日常中寻找“神迹”》为题，分享了她以新媒体作为载体，探索日常中的那些神迹的时刻。

  刘姝铭老师以“迁徙的自觉”为核心，分享了20余年的艺术创作脉络与生命成长的体验。留学法国期间，她以跨文化经历为基，聚焦“迁徙”与“交互”，创作了《鸟不用护照》、《钥匙孔里的世界》、《移动的风景》等作品，探讨媒介演进语境下，艺术表达形态的变迁。

  回国后，她从京津两地的日常工作、生活中汲取灵感，同时关注女性的生命经验，围绕奶奶的人生遗憾创作作品，如数据可视化作品《致敬我亲爱的Mrs SHAO》和《为你读诗》，并且，她计划在2026年完成一件以镜子为载体的影像交互装置，借科技回望不同代际的女性生命状态的流动与更迭。

  近两年来，刘姝铭老师以“梯子”为载体，影像装置作品《坠入未知》、《何以抵达》结合影像、旧物与AI成内容，探索个体困境与时代追问。她强调科技艺术的核心是连接生命经验与情感，反对为交互而交互，强调科技含量的精准度与创作主题和理念的适配，提出AI时代需具备感受力、主体性、判断力与审美品味等能力。此外，她分享了即将启动的科技艺术疗愈工作坊、以及主题围绕国内外科技艺术教育现场的短视频推广等计划，刘姝铭老师在讲座最后跟大家分享：艺术创作应真实回望自我、连接时代。同时强调教学与创作需要相互嵌套着迭代精进；教与学之间更是一个授业同修，相互照见的过程。